缝纫机乐队

第一次几个人亮本事，贝斯一响我眼泪就下来了。不用为了什么而唱，不为什么，音乐本身就是全部的理由啊。它就是值得不惜一切代价去爱，值得为它扛过暴雨与棍棒，值得为它孤独和贫穷，值得为它脑血栓死在台上。艺术水平分高下，但坚持的心都一样烫啊，谁看到片尾能不燥！（大鹏乔杉无感，娜扎小岳岳赞）

直到今年夏天才明白一个道理，不管是男人还是电影，俗到极致也算大魅力。

看得想打……滚。制作上比《煎饼侠》有进步，尤其几次无缝转场，可以说非常电影了。但乐队搭成后，讲段子的本性又暴露了。叽歪三人组加乔杉，完全不让听音乐，更像拼嘴炮。对摇滚的解释，依然停留在比🤘，摇大旗，人山人海呐喊，还有驾老炮刷老脸。有两处地方笑了，一是黑带，然后是读毕赣的诗

上次拍电影，这回组乐队，都带有大鹏一后一前的半自传色彩，这次还回到了大鹏的家乡集安。虽说创作模式是《煎饼侠》的延伸（一帮人一起干成一件事），但有显著进步。保留了明星客串与港片情怀的喜好，做到了去段子化，笑点自然，注重前后反差，用音乐理想拔高，燃！还有歌迷的传承。每首歌的节奏配合情节发展，自然流畅。

继“尬聊”，“尬舞”之后，又诞生了一个新词“尬摇”。把摇滚与“梦想”划等号是得有多中二啊，为啥修车和妇产科大夫就不能是一份有梦想的职业呢？千万群众举着大旗冲入工地让我穿越到了“大干快上”的集体化时代，上百位乐手同唱一首歌让我想起了新东方。大叔玩农金为的是自由还是投机，这是个问题。

从某种程度上来说，和《芳华》分别属于一张磁带的AB两面，都讲述了时代洪流中的普通人在信念和理想崩塌后如何选择的故事，大鹏的处理方式更加积极乐观，“机灵”地用一场全民大摇滚规避了这个问题。新裤子《没有理想的人不伤心》选得真是太到位了，歌词和影像高度贴合，让人几欲落泪。